他说:我们只走婚从不结婚,因为真正的爱並不是一张结婚证书就可以代表喜欢,就在一起,不喜欢了就离开,不需要任何的仪式,这就是我们这地方的信仰及原则。——林佩仪

好的照片讲求美感,也能透过照片里的事物述说背后的故事。一张內容丰富的照片,除了符合美的条件,必须让人过目难忘。有人崇尚自然,无修饰地把某一瞬间给拍摄下来,亦有人善于利用手边的道具,营造富足具美感的画面。专业的摄影师,或许太过于技术化,因此我们找了两位摄影爱好者来谈谈他们如何自学、如何为自己的照片添加更多的故事性与美感。

林佩仪——底片才有的惊喜

从事平面设计相关工作的林佩仪,擅长人像摄影。从她的摄影作品中可以发现,每张照片都宛如蒙上一层网纱,梦幻中带有生活感,色调柔和之余又很有画面感和意境,不像一般摄影师热衷將色调变得非常饱和,有失真的感觉。

原以为林佩仪是利用数码相机拍摄,再利用修图软体营造意境,其实不然。她的作品全用底片相机拍摄,意境是相机和底片手动营造的。她所拍的照片都只有一次机会,无法检看。我好奇地问,如果拍得不好怎么办?她说,「这就是不完美中的完美,虽然会恨自己当下失手,但这就是用底片相机拍照的乐趣。有时会有惊喜。虽然用底片摄影有额外费用,但我希望人们不要忘记底片相机好,因为它可以刻画出数码相机无法达到的画面感。」

清晨的落水村,阳光透过淡薄的云层,照耀著大地及湖水,反射出光芒。老爷爷带著小孙子在瀘沽湖旁吹著冷冷微风,散步游湖。
清晨的落水村,阳光透过淡薄的云层,照耀著大地及湖水,反射出光芒。老爷爷带著小孙子在瀘沽湖旁吹著冷冷微风,散步游湖。

问:拍照的意义是…

答:我曾到纽西兰打工旅游,那里让我改变了很多,包括旅游方式。之后我在新加坡的《Asian Geographic》工作,每次在排版的时候,我都会看到很多来自世界各国的摄影记者的作品,他们的作品带给我很多震撼,让我觉得拍照不只是对准美景而已,即使街上的每一个角度、每个不起眼的人事物其实都可以成为我照片中的主角。

我从唸书时期,就很爱拍照。不过,我不太喜欢数码相机,因为现在很多人用数码相机最后还会修图让照片更美,我不想浪费时间去做这些事。第一、可能我修得不好;第二、底片给人很多惊喜。即使现在数码相机当道,我仍坚持使用底片相机。

林佩仪Q&A

问:作为摄影爱好者,你是透过眼睛还是镜头看世界?

答:我会用眼睛先看,再用相机记录下来,但確实有些人会用镜头看。或许我比较喜欢有真实感的东西,所以不会去设定任何场景。这也是我喜欢用底片相机拍照的原因。

问:摄影对你的改变是什么?

答:每次去旅游,融入当地人群中,和他们聊天、拍照,我都会有所体悟。就像这次去中国丽江,我跟当地人聊天、走进贫困的郊区,就发现自己好渺小哦!即使去过这么多国家,我都觉得自己还未见过世面。所以我建议旅行不只是要去大城市,有时这种贫困地区会给你很多审视自己和深思的机会,再用相机记录当下的那一刻,会有很记忆点。

还记得跟当地人聊天时,我告诉他们得空来马来西亚找我,可是他们说「我们连丽江这个地方都出不去,何况是马来西亚!」还有一幕也很让我动容,当地人很穷困,但是他们过得好开心、知足,我就开始反思我似乎比別人拥有得更多,不该对生活太过于苛刻和钻牛角尖。

我的愿望是,每年能到不同的国家过圣诞,收集不同国家的圣诞装饰。
我的愿望是,每年能到不同的国家过圣诞,收集不同国家的圣诞装饰。

问:为何特別热衷拍人像?

答:这是我从纽西兰回来后才开始的习惯。打工旅游时,友人在当地的主人家发现一台旧式底片相机,我们好奇地拿来研究,主人就说「你们要哦?拿去吧!」正好手上有底片,我们就拿著那台相机拍下那时所认识的各国朋友。之后,到新加坡工作,认识了很多来自世界各地著名的摄影记者,其中有一位同事,他懂得拍照之余,也会为照片写上一些文字。此举点燃了我对拍摄人像的兴趣,加上他的鼓励和经验分享,我就继续做这件事了。

在一次公司举办的活动上,一名来自菲律宾的摄影记者分享他的拍照歷程,而对方也仅是拍摄人像而已。听故事的当儿,我內心很崇拜这位摄影师。他从年轻就到世界各地拍照,拍的就是当地人,他说:「我到世界各地拍摄,他们都有著不同的脸和相貌,在这些人身上,我学到了很多东西,看穿了很多事,我就把这些人的脸一一拍下来,变成一个记录本。」印象最深刻的是,这位摄影师有一组作品,主角是一位小女孩。经过20年后,他再次找上这位女孩,摆回一样的姿势,我发现照片里的小女孩神情几乎和她小时候是一模一样,顿时觉得原来一张照片,是可以给人这么大的震撼。

问:曾有过失败的例子吗?

答:去年10月,我到丽江的女儿国——瀘沽湖旅游。半路休息时,我到处走走,走进一个民宅,当时有个老太太带著一个小女孩,他们的脸颊都像涂了腮红般,红红的。当时我上前请她们让我拍一张照片,也许就在按下快门那一刻小女孩动了一下,当时的我也对自己很有自信,所以就只是拍了一张。结果回来把照片冲洗出来后,发现照片变模糊了。当下真的很失望,但是转念想想,用底片相机拍照就是这样,你无法预计照片洗出来的效果。

问:如何增进自己的摄影技巧?

答:只要你有兴趣,就会多参考別人的作品,有时最重要的不是技巧,而是眼睛的敏锐度。我特別推荐一本杂誌,也就是我前公司的杂誌《Asian Geographic》及《National Geographic》,还有摄影记者史提夫麦卡利(Steve Mccurry)、米格尔坎德拉(Miguel Candela)、Kristin Lau,以及我最爱的摄影记者曼妮立博多(Manny Librodo)的作品。

杨晶雯——为静物注入生命力

杨晶雯会接触摄影源于前男友,因投其所好,她隨著对方的喜好进而爱上摄影。人生中的第一架数码单眼相机(DSLR)也是两人一起存钱买的。她本身十分热爱旅游,一个人旅行时经常身边无人可以分享,所以都会拍下来做记录。杨晶雯也很懂得「製造」美感,当你看到她的摄影作品,你会误以为照片是由专业摄影师所拍摄的,皆因她每拍一张照片时,都会用上好一段时间妆点所拍摄的物品,为死物注入了生命气息。

拉花的咖啡见多了,倒觉得盖上橘子片的咖啡有性格多了。
拉花的咖啡见多了,倒觉得盖上橘子片的咖啡有性格多了。

问:拍照的意义是…

答:拍照让一切美好都停格。至少那一刻,你知道是美好的。

问:拍照对你生活而言有多重要?

答:我个人比较內向,脑子里有很多想法,却不善于用语言表达,所以拍照除了可以记录当下片刻,对我而言也是一种抒发情感的媒介。比如Instagram这个平台,它是个非常独特的世界,让你透过图片说故事。你可以用照片描述件事,也可以透过画面暗喻。

问:你善于使用道具营造画面感,你是从何处得到启发和灵感?

答:我很喜欢翻阅Pinterest,也特別爱看国外一些有关手作、婚礼策划的网站。而之前在英国留学时,特別爱逛跳蚤市场或设计师市集,我的灵感都是来自这里。

问:如何让照片说故事?

答:我喜欢待在咖啡馆看人,所以焦点自然而然放在咖啡上。而本身也喜欢阅读,每当看到有感觉的字句时,都会记录下来,然后配合当时的咖啡照,上载到社交网站。有时候纯粹只想拍下当下的心情,有想说的话,都会利用照片「借题发挥」。

我希望能將摄氏5 度的首尔停格在照片里。——杨晶雯
我希望能將摄氏5 度的首尔停格在照片里。——杨晶雯

问:如何为照片营造美感?

答:很多时候这些物件都是一些隨手可得的东西,譬如说手錶、眼镜、小说、笔记簿、明信片等。最近学会了花样字体,就会隨手在草稿纸上写字;如果遇上节日(如圣诞节),就会尽量应节添上较为喜气的元素。基本原则是,把身边美或有趣的物品凑在一块儿,完成一幅图样。

问:初学者该如何拍好一张照片?

答:个人很喜欢flatlay(平舖式)构图,但这其实对个字矮的人有点吃亏,而只有角度摆放得越高,能摄入框里的东西才越多。当然,个人特色很重要,你必须知道自己想要透过图片表达什么,要有个重点:你是要拍人、物或是景。最简单的方式,是对准焦点,模糊週遭的事物。初学者建议善用白天的阳光,如找个靠窗的角落拍摄、找色彩吸睛的物品入境。苹果手机里已有一些內设的调光功能,我喜欢工整,所以遇到有线条的东西都会希望调直。

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